Dans son appartement, un individu nommé Serge reçoit des amis auxquels il présente une performance d’une à trois minutes. À mi-chemin entre pratique amateur et art minimaliste et quasi expérimental, ces micro-spectacles présentés dans le décor de son appartement déploient une poésie de l’ordinaire, célébrant l’inventivité simple et la joie calme du partage d’une passion.
Serge expérimente avec une douce mélancolie des dessins lumineux au laser, teste l’effet d’une musique contemporaine, révèle la puissance onirique des phares d’une voiture. La moquette violette de son salon, la table de ping-pong, la télé placée dans un coin, les paquets de chips entamés et tous les petits objets éparpillés dans la pièce forment désormais le paysage familier et exceptionnel d’un quotidien qui se façonne dans le temps court, dense et compact de ces effets drôlement spectaculaires. L’Effet de Serge ouvert à des invités différents à chaque représentation, se déploie comme une forme à la fois régulée et spontanée, plaque sensible sur laquelle s’impriment les imprévus de chaque soir.
À travers cette pièce, c’est tout le travail de Philippe Quesne qui se donne à voir, porté par l’utopie d’une petite communauté. Conçu pour le comédien Gaëtan Vourc’h en 2007, L’Effet de Serge est devenu une pièce culte jouée dans plus de quarante-cinq pays et régulièrement présentée au « répertoire » de Nanterre-Amandiers.
Philippe Quesne a suivi une formation d’arts plastiques avant de réaliser des scénographies pour le théâtre ou l’opéra. En 2003, il crée la compagnie Vivarium Studio et signe des spectacles qui tournent dans le monde entier : La Démangeaison des ailes (2006), D’après nature (2006), L’Effet de Serge (2007), La Mélancolie des dragons (2008), Big Bang (2010), Swamp Club (2013). Depuis 2014, il dirige Nanterre-Amandiers, centre dramatique national, où il a créé Le Théâtre des négociations (2015) avec Bruno Latour et son équipe, La Nuit des taupes (2016) et Crash Park, la vie d’une île (2018). Il conçoit des performances et installations dans le cadre d’expositions, dont la Biennale de Lyon en 2017 et 2019. À l’étranger, il a créé Caspar Western Friedrich (2016), Farm Fatale (2019) aux Kammerspiele de Munich et mis en scène l’opéra Usher (2018) au Staatsoper de Berlin. En 2019, son installation Microcosm remporte le prix du Pavillon Pays à la Quadriennale de Prague ; Philippe Quesne conçoit le Parcours Jean-Luc Godard / Livre d’Image à Nanterre-Amandiers. En 2020, il conçoit les scénographies des spectacles de Gwenaël Morin, Le Théâtre et son double, et de la chorégraphe Meg Stuart, Cascade. En 2021, il partira créer une nouvelle pièce de science-fiction, Cosmic Drama, au Theater Basel et Das Lied von der Erde de Gustav Mahler avec le Klangforum de Vienne au Wiener Festwochen.
31 Mai 2019
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